今天给各位分享吉他三和弦怎么丰富一点的知识，其中也会对吉他三和弦怎么按进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、谁来简单的帮我介绍一下吉他中的三和弦 五和弦 七和弦 挂留和弦
• 2、用吉他给歌曲编配和弦时怎样才能让音效更加丰富好听？
• 3、吉他和弦指法图学吉他常备乐理——初识三和弦
• 4、三和弦的解决
• 5、吉他如何配和弦
• 6、吉他和弦怎么配 初学者 资深的不要

谁来简单的帮我介绍一下吉他中的三和弦 五和弦 七和弦 挂留和弦

三和弦分：大三和弦，小三和弦，增三和弦，减三和弦，主要就这四种。

大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度

小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度

增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度

减三和弦：根音与三音，三音与五音都是小三度

七和弦主要分：大小七和弦，大大七和，小小七和弦，小大七和弦，减七和弦，半减七和弦。

大小七和弦：在大三和弦基础上再加小三度

大大七和弦：在大三和弦基础上再加大三度

小小七和弦：在小三和弦基础上再加小三度

小大七和弦：在小三和弦基础上再加大三度

减七和弦：在减三和弦的基础上再加小三度

半减七和弦：在减三和弦的基础上再加大三度

五和弦

一般用在电吉他演奏中 力度强

纯五度组成的和弦如1到5 ，2到6

挂留和弦

一般较少使用

它是用和弦外音代替三和弦组成音，或其他和弦组成音，

比如

C和弦组成音＝1 3 5 挂2和弦＝125（二度代替三度Csus2

） 挂4和弦＝145（四度代替三度Csus4）

各种更多图示 请加我一一明示 353210896

用吉他给歌曲编配和弦时怎样才能让音效更加丰富好听？

你先把常用的和弦编配彻底学好，在这个基础上，首先学习优秀的编配好的歌曲和弦编配，就是学习别人是如何加入其它和弦的，效果是怎样的，通过积累的学习，就明白其中的一些道理，。。。。一段曲子的和弦，就如同一幅画的背景，它的作用是确定主题的基调和烘托气氛，所以和声无所谓对错，不同的编配产生不同的效果。“尝试”是配和弦的第一步，也是最后一步。把所有常用的和弦都试一遍，听听哪个最舒服，是一个辛苦但有效的办法。所有关于编配和声的理论都是为了缩小尝试的范围。下面列出以C为根音的常用和弦：

C(协和，明亮),Cmaj7,C7,C9,C6,Csus2,Csus4

Cm(协和，暗淡),Cm/M7,Cm7,Cm9,Cm6

C+(紧张，扩张),C+maj7,C+7,C+9,C+6

C-(紧张，收缩),C-maj7,C-7,C-9,C-6.

调－注意调性，由各调自然音阶构成的和弦最常用。以C大调为例： C(CEG),Dm(DFA),Em(EGB),F(FAC),G(GBD),Am(ACE),B-(BDF)或bB(bBDF). 当转调时，体现调性的和弦最常用，如转向 C大调时常用C和弦。

解决从不协和到协和，从紧张到放松，从悬念到释然，从压抑到宣泄，诸如此类叫做解决。音乐不是平淡的，是跌宕起伏的，必须仔细研究旋律，使和弦务必在情绪上与之配合。

段落－音乐常会有段落，应该以和弦来体现出段落的变化。比如，一段轻柔的行板过后，进入一段热情的副歌，这时常用一个大三和弦来开始。又比如，一段甜美的旋律过后，进入一段苦涩的回忆，这时可以用减三和弦来过渡。

低音－有时，我甚至觉得低音比和弦更重要，有必要使低音形成自己独立的声部（特别是只有一把吉他时），当整首曲子基本配好以后，可以对某些地方的低音做一些调整，有时使之上行，有时使之下行，有时使之保持在一个音上。

高音－高音可以产生一些色彩，可以对旋律中的某个音加以强调，可以为演唱者做提示，可以有一小段伴奏旋律。总之，配和弦的理论都是经验主义的，最好还是多听多练。

吉他和弦指法图学吉他常备乐理——初识三和弦

三和弦，通过字面的意思，可能会有朋友认为是“三个音组成的和弦”，看上去好像是那么回事，但不完全对。三和弦，指的是三个三度音组成的和弦。比如，1-3是三度（因包含两个全音，所以是大三度），3-5是三度（因包含一个半音和一个全音，所以是小三度）。那么1-3-5即构成一个三和弦。

在三和弦中，三个音都有其对应的名称，最下面的那个音叫做根音，而和弦的名称往往是以根音命名的，与根音形成三度的那个音叫三音，与根音构成五度的那个音叫五音。在和弦的初始状态下（原位和弦状态），根音往往是最低的那个音。

也就是说，1-3-5这个和弦，因为根音是1（C），所以又叫C和弦。又如4-6-1的和弦，因为根音是4（F），所以又称F和弦。既然讲到了C和弦和F和弦，我们就先看看在吉他上这两个和弦的指法图：

C和弦：

和弦按法：首先，数字1代表食指，2代表中指，3代表无名指。上图的标注方法为：食指按压2弦1品，中指按压4弦2品，无名指按压5弦3品，即构成吉他上的C和弦。

F和弦：

和弦按法：F是一个大横按，对初学者而言颇有难度。首先，食指横跨一品所有弦并压紧（如上图箭头标注，数字1代表1品），然后中指按住3弦2品，无名指按压5弦3品，小指按压4弦3品，即构成吉他上的F和弦

【三和弦的分类】

三和弦大体上有四种分类：大三和弦、小三和弦、增三和弦和减三和弦。

· 大三和弦：根音到三音为大三度，三音到五音为小三度，这样构成的和弦为大三和弦。还拿C和弦举例，C和弦的根音1到三音3，是大三度；3到5则是小三度。这也是使用频率最高的三和弦。大三和弦音色明亮高昂，适合较为轻松欢快或气氛平和的音乐。

· 小三和弦：根音到三音为小三度，三音到五音为大三度，这样构成的和弦为小三和弦。比如吉他中常用的大写字母后面带小写字母“m”的和弦，就是小三和弦。举一个例子，Dm这个和弦，它的构成是2-4-6。其中2到4是小三度，4到6是大三度。小三和弦音色低沉灰暗，通常用在小调音乐或比较忧伤的音乐中（汪峰的《北京，北京》和水木年华的《蝴蝶花》使用小三和弦比较典型，大家有兴趣可以听听感觉）。

· 增三和弦：根音到三音为大三度，三音到五音也为大三度，这样构成的和弦为增三和弦。如：1-3-#5，就是一个C的增三和弦。增三和弦通常在和弦名称后面加上一个aug或“＋”号，本例中，C的增三和弦可标记为Caug或C＋

· 减三和弦：根音到三音为小三度，三音到五音也是小三度，这样构成的和弦为减三和弦。如：2-4-b6,就是一个D的减三和弦。减三和弦通常在和弦名称后面加上dim，如Ddim。#1-3-5的减三和弦，记为#Cdim

【三和弦转位】

和弦中又分为原位和弦与转位和弦。一般来说，三和弦有两个转位和一个原位，一共三种状态。那么和弦是如何转位的呢？

▲ 首先，以C和弦为例，它的初始状态为：1-3-5。1是根音，3是三音（与根音构成三度），5是五音（与根音构成五度），我们发现根音处在最低的位置，这样的状态的三和弦我们称为原位三和弦。

▲ 然后，我们做一件事：把根音1移动到最上面的位置，三音和五音的位置不变，于是变成了：3-5-1（这个1是高音的1，比原位C和弦的1高八度）。此时， 三音到五音构成三度，三音到根音构成六度 ，因此又叫 三六和弦 ，简称{ 六和弦 }，记为6，而这个转位和弦又叫做 三和弦的第一转位 。参看图例：

▲ 接下来，我们在第一转位的基础上，把三音移动到最上面的位置，而五音和根音则保持在第一转位的位置上不懂，此时，变成了五音在最底部，根音在中间，形成了这样的结构：5-1-3。此时， 五音到根音构成三度，五音到三音构成六度 ，因此又叫 {四六和弦} ，记为46。而这个转位和弦又叫做 三和弦的第二转位 。参看图例：

PS：关于和弦的转位，我们可以做一个简单的总结：

1、三和弦一共有两个转位

2、在转位时，三音（第一转位）和五音（第二转位）都可能被放到最低音的位置。构成六度还是四六度，都是以最低音作为判断的起点。

3、和弦转位并不能使和弦的性质发生改变，C和弦转位后还是C和弦，D和弦转位后还是D和弦，但是对和弦的稳定性肯定会有影响。一般来说，原位和弦最稳定，第一转位次之，第二转位最不稳定。大小调和声对四六和弦的使用，总是有很多限制，这是因为其不稳定的状态决定的。

和弦转位有什么作用？对于学过钢琴的朋友而言，也许很好回答。但学吉他的朋友可能就相对不那么了解了。转位和弦可以在保持根音和和弦本身性质不变的情况下，最大限度地丰富和弦的色彩，让声音更加多彩动人。

【三和弦的旋律位置】

要了解三和弦的旋律位置，那么我们必须搞懂什么是旋律位置。

在四部和声中，一般包含低音声部、次中音声部、中音声部、高音声部，其中高音声部又叫旋律声部，是歌曲旋律进行的主要声部。

而和弦的旋律位置，也就是和弦中最高音的位置。

·当根音处在最高声部，叫根音的旋律位置。在三和弦所有旋律位置中，它最能增加和弦的稳定性和完满性排列。

·当三音处在最高声部，叫三音的旋律位置。这一位置会削弱和弦的稳定性，但和声音响饱满，明亮，运用在音乐进行中，可增加音乐的动力。

·当五音处在最高声部，叫五音的旋律位置。这一排列也可影响和声稳定性，但其色彩不如前两种鲜明。

喜欢吉他的朋友，欢迎和我一起学习交流，有什么吉他问题都可以问我，我的..V..X..5397412

或者可以扫码...+...我 .....V ###  x

继续说一下 半音阶练习

半音阶练习，即俗称的“爬格子”，是吉他初学者每天练习的必修课。不仅如此，事实上很多吉他高手甚至大师级的演奏家，每天都会花大量时间来练习这些初学者看来很无聊、很枯燥的手指操练习。音阶练习主要训练的是手指的柔韧度和控制力，在演奏一些复杂的连复段时，能够更加游刃有余。

第一段：

第二段：

上面两张图是标准的半音阶爬格子的练习，可以看到，谱是标准的六线谱，从下到上依次为6、5、4、3、2、1弦。数字标注在哪个弦上，就表示弹奏哪一个弦。数字表示的是品位，如果数字标注的是3，即代表所标注弦上弹奏三品。

练习要领：

1、左手的运动方式为：当数字标注为1，则用食指按弦；当数字标注为2，则用中指按弦；当数字标注为3，则以无名指按弦；当数字标注为4，则用小指按弦。

2、左手手指在不弹奏的状态下，距离琴弦尽量不要超过1cm，否则将来影响速度的提升。

3、全谱采用统一的八分音符，因此弹奏的时候一定要速度均匀，不要有些音长有些音短，中间的停顿时长必须一致。

4、刚开始的时候一定要采用慢速练习。慢速不但可以训练你的耐心，而且对于刚刚接触吉他的手指来说，也是最能适应的方式。因为我们要求你每一个音都必须弹响，不能有破音和闷音。只有在慢速的前提下完成这些要求后，手指完全适应了，在适当地加快速度，千万不可一开始就求快——那些速弹吉他手，其实他们更注重慢速练习。

5、按弦的时候手指必须立起来，关节凸起，与吉他指板呈接近90度角。

三和弦的解决

大调是大三和弦，小调是小三和弦，和声小调中要临时的升高7级音。通常有三和弦（三个音的和弦）、七和弦（四个音的和弦）、九和弦（五个音）、十一和弦（六个音），十三和弦（七个音）。非三度和弦，通常有：挂留和弦、强力和弦（即五和弦）等。

“和弦铃声”是商业上的概念，并不符合乐理，只是在音色上更加饱满、圆润，在听觉上能给人以美的享受。不过，在音频器材的工业设计方面，和弦也叫复音，指的是多个音源同时发音。

一般在钢琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。在吉他里，和弦一般是用扫的，也有分解的，另外一种和弦有多种按法。

扩展资料：

三和弦的构成是由三个音按三度叠置而成的一种和弦,或称“三和音”。构成 和弦的每一个音，都有名字：

1.根音： 和弦最下面的音。这个音是 和弦的基础，在和弦的原始排列中处于最低位置。

2.三音： 根音上的三度音。在三 和弦的原始排列中处于中间位置。

3.五音： 根音上的五度音称为五音。在三和弦的原始排列中处于最高位置。

参考资料来源：百度百科-三和弦

吉他如何配和弦

吉他如何配和弦

一般情况下听贝斯根音配和弦，比如：135就是C和弦。246 Dm 要是会钢琴 电子琴的配和弦就容易，另外中国歌曲的型别就那么几种掌握了就好配和弦，不像欧美日本的音乐型别太杂。

比如《真的爱你》这歌

和 弦 C G Am F C G C

根 音 1 5 6 4 1 5 1

和弦组成音135 257 613 146 135 257 135

和 弦 F G F G

根 音 4 5 4 6

和弦组成音146 257 146 257

和 弦 C G Am F C G C C G Am F C G C

根 音 1 5 6 4 1 5 1 1 5 6 4 1 5 1

和弦组成音135 257 613 146 135 257 135 135 257 613 146 135 257 135

怎么给自己写的歌配吉他和弦？详细些！！！

1.你自己先把旋律确定.

2.画出小节.

节奏感强的歌一小节配2个和弦.

舒缓的,一小姐一个就好.

3.配和弦.

根据重音(1小节1个和弦..一般是小节的第1个音或第2个音

配和弦 1小节2个和弦..一般是小节的第1个音和第3个音)

注意,配的和弦一定要和旋律可以合为一体.

就是配的和弦.要符合旋律里常出现.常重复的音.

如.经常出现duo, mi, suo.

那必定会有C和弦

PS,在即将进入副歌的前一个和弦.

可以配一个不符合上述规律的.

产生不和谐的效果.

乐理上说..不和谐可以推动乐曲的发展

其实很简单..

要自己配和弦.而且你是自己写的歌.

只要手握著吉他,跟着感觉走就好..

|

说的也许不够清楚.可都是我一个字一个

字打上去的哦

希望可以得到3颗星.谢谢

怎么为一首歌配吉他和弦？

建议你买两本书来看《和声实用基础教程》还有一本是乐理基础教程的 两本书能看懂 简单的歌都不是问题 然后说说 简单爬歌的方法 一般来说歌曲不是 大调 就是 小调（当然也有特殊情况）大调开头都是1级和弦 小调都是6级和弦开头 最后结尾一定都是跟开头和弦一致中间的和弦一般都是按旋律的走向来安排 找到歌谱一个小节一个小节的安排对应的和弦一般来说一小节的里所存在的音都可以构成和弦 最后遵守点规则5级和弦不能接4级（但是流行乐中也有不遵循的，主要是古典乐遵守）

怎么给一首歌配吉他和弦，详细点 70分

配和弦这个问题是和声学的范畴，至于用什么乐器去演奏就是配器问题了，所以你还是先学下怎么配和弦吧，这个是挺复杂的问题，几句话说不完的

怎么用吉他给自己喜欢的歌曲配和弦谱子

爬谱不是说想爬就能爬出来的

主要是靠经验和积累，当然还有一个前提是你对和弦的熟悉度要比较高

通常流行歌都会有较为定式的走势

这里我们要用爬格很有效的分析工具就是和弦级数

这个先看一下理论书籍再尝试会好一点

接着就好像ls说的

先定调

后和弦

比如说C调

如果歌曲是比较柔和或者欢快的，情绪比较积极向上或者惬意的那种，很多情况下是用1级和弦来开头，而C调的一级和弦是C和弦

这里说一下吧级数和和弦关系吧

和弦名称 C DM EM F G AM B-

和弦级数 1 2 3 4 5 6 7

很多时候歌曲的走势都是以145级或者125为主线来走的，然后以各小三和弦或者七和弦或者其他附属和弦来搭配丰富旋律

比如常见的1645 或者1 625 的走向。用这个走向的歌有春天里啊 小薇啊 两只蝴蝶 恰似你的温柔 justin biber很多歌也是这个走向的 jb也很喜欢用1564这个组合

然后可以再丰富一点的用15634345这样的组合也是很多歌曲用的比如说情非得已 记得（不过记得这首歌在后面的345要改成325 等 例子数不胜数。

还有推进式的451这种，很多情况下歌曲不会怎么简单的组合，常见组合有45362511 这种组合的例子有 我真的受伤了 心墙等

伤感情绪多一点的常用645或者625 的级数排列，当然当中也会穿插很多别的和弦。

上面只是一些例子，当说明了一样东西就是，其实很多歌曲的和弦级数走向是很相似的，我们没有固定的方法去编配和弦，当我们积累到一定量的时候，我们会有感觉，能预测到歌曲后面将要怎么唱，然后你跟住旋律的感觉来搭配和弦。这里没有说简谱出现135就一定要用C和弦的，也有可能用Am 或者Em或者G的。不要给自己太多定式，这里主要讲的是积累，感觉，然后就有经验了。记得多做笔记，把和弦的属性还有级数的关系给记饥来。到你要用的时候，就能发挥作用了。记住哦 12个调的你都要了解哦

希望对你有帮助

如何用吉他给歌曲配分解和弦

给歌曲配和弦或伴奏却不是一朝一夕能掌握的事情，这需要长期的实践加上对和声体系的了解才有可能。比如你听到一首吉他弹唱的歌曲，脑子里能不能马上反映过来他用的是什么和弦？什么伴奏型？左右手的指法是怎样的？建议你在练琴的同时找一些“乐理”、“和声”方面的书来研读，还有就是多听、多想。感觉有一定水平之后，不妨扒些简单的吉他伴奏，学习一下人家是怎么编配的，作为练习自己编配和弦、伴奏的练习。

怎样为吉他伴奏配和弦

1,确定风格先对歌词和旋律进行认真分析，看它要表达的是脉脉的温情还是激昂的豪情。再想想你对哪种风格的音乐比较喜欢而且擅长:不温不火的Soul,清新淡雅的Folk,时尚动感的RB,还是陈年老酒般的Blues,不同风格的音东所需要的和弦、节奏都大有不同。2.确定调式和调性看看歌曲是大调的还是小调的，再根据歌手的音域选择一个合适的凋性，最好还能兼顾不同调性的和弦在吉他上的色彩差异，这也是确定调性的一个相当重要的因素。 3,配和弦(以1=C为例)(1)大多数情况下，歌曲的开头和结尾都应用主和弦。大调歌曲用C，小调歌曲用Am(2)大调歌曲以C，F，G三个正三和弦为主，小调歌曲以Am、Dm、Em(或E)为主。 (3)其他的小节以主干音的倾向来配和弦，如强拍上的音或时值较长的音。有的小节本身就以一个和弦内的音来组成，那么直接就配上该和弦。 (4)分析和弦的进行是否良好。 以骨干音的倾向配出来的和弦，在该小节内听肯定是协和的，不过这还不够。因为一首歌曲毕竟是由很多小节组成的，你还必须考察和弦的进行是否良好。以下列出的是几种良好的和弦连线方式:1)四度连线如;C-F，Dm-G，Em-Am，G-C2)三度连线如:C-Em，D-F，F-Am3)六度连线如;C-Am , F-Dm4)五度连线如:C-G，Dm-Am,F-C5)下属和弦到属和弦的连线如F-G。在现代音乐中，属和弦到下属和弦的进行也是允许的，如G-F。 (5)用重属和弦，，副属七和弦和其他一些离调和弦替代部分自然音阶和弦。 在C大调中，G是属和弦，假设我们临时把它当做主和孩，它又有自己的属和弦D。这样，在C调中，D就是属和弦的属和弦，我们称之为“重属和弦”。假设我们临时把除了属和弦以外的其他和弦如Dm当做主和弦，那么它又有自己的属和弦A，A叫做“副属和弦”，A7自然就是Dm的副属七和弦了。同理，E7是Am，的副属七和弦，C7是F的副属七和弦。D7-G,E7-Am,C7-F都是非常好的连线。 (6)使用离调和弦美化和声。广义地讲，一个调的自然音阶和弦以外的其他和弦都叫“离调和弦”，而如果使用连根音都不在该调的自然音阶中的和弦，色彩的变化尤为强烈。如用降B配Re，用降A配Do,用降E配sol等，起到的效果都可以用峰回路转来形容。 (7)使用经过和弦、转位和弦强化低音声部的流动感，用特性音、和弦外音修饰和弦。

为歌曲配和弦什么意思？

和弦就是伴奏，弹旋律时候的伴奏，这个你没有学过吗？

如何给一首歌编配和弦？

经过几年摸索和感悟，我对编和弦有了初步的认识。我的认识增长的同时，我有幸先后得到了三位高人的指点和教诲，因而我对编配和弦的认识也先后经历了三个境界。1.姜瑞学长姜瑞学长给打开了启蒙的第一步，他是青岛大学玩吉他不错的高手之一，他们唱歌都是跟着和弦来随便唱的，我听过姜瑞学长他们每次弹唱《最美》都是不同版本，但是和弦还是那一套，旋律都是即兴创作的。我曾经找他帮我的作品编配和弦，然后也学到了不少东西，他说可以听一个人的音准误差仅在个位数赫兹，还有很多不懂得东西，不过时隔这将近两年，我再看那时候的笔记，还是感觉有很大价值的。他的理论很常规，主要内容包括：1.分清大小调主配大小调和弦；2.歌曲开头结尾应配主和弦；3.终止前的一个小节配属七和弦或者属和弦；4.小节中音的倾向性决定哪一级和弦；5.重拍上的音或者时值较长的音来决定；6.代理和弦美化和声；7.ⅠⅣⅤ配大三和弦，其他级别用小三和弦等。2.张琛大师张琛大师的大名想必大家都有耳共闻啊，去年我带着我的《明年在汶川映秀见》的歌曲和我简单编配的和弦给他看，他一边弹著钢琴一边跟我讲了好多的，可惜小弟悟性不够不能完全领悟其中奥妙，但是我总的听明白了一点：那就是合理利用七和弦来润色一下，所以现在你们听到的我们录制的《明年在汶川映秀见》编曲有着张琛大师的框架功劳。3.RockyO老周老周说：其实编和弦吧，多尝试就行，避开条条框框，感觉顺耳的就行。

怎么给旋律配和弦？

这个很复杂，涉及到和声知识了，要靠很多累积的，我也是半调子，也只能把我知道的告鸡你，就你这段，假如Am和弦配第一小节，效果是基本和谐，因为Am的构成音是613，后面陪G也不是不行，但表现效果不强，换我配，第一节配AM和C，第二节配G和AM，当然，我也只是配得基本协和，真正的高手搭配那是随心所欲的，尽管有些固定的和弦进行在旋律的基础上能取得良好的效果，但往往很多作曲家就是能用一些替代和弦营造意想不到的效果，甚至让人叹为观止，这些都是累积加天赋的综合原因，羡慕不得，我们能做的也只是尽量的多尝试，多收集，多理解思考，这样才能更好的享受音乐带来的愉悦，OK，看在我那么多废话的份上，采纳个呗

吉他和弦怎么配 初学者 资深的不要

给一首吉他弹唱的新歌曲自配和弦，是自弹自唱、自娱自乐的基本功，必须循序渐进地从曲式分析、和弦选择、和声进行、处理和弦与节拍的关系和技巧的运用五个方面下功夫。

一、 对乐曲进行分析

在拿到一支乐曲以后，我们必须要知道它的调性(即调式类别与主音高度)才能知道用哪些和弦来伴奏旋律，比如判断一支乐曲属大调旋律(大调一般以主音"do"终止乐曲)就要给旋律配置大调特点的一组和弦。

如果是小调旋律(小调一般以"主音la"终止乐曲)，就要为旋律配置小调特点的一组和弦。

最后我们还要分析一下这支曲子的节奏特点和内容风格，以选择适当的伴奏技巧来伴奏。例如乐曲如果是较慢、抒情性质的，用分解和弦法伴奏为好；如果是快速、热情活泼性质的，用打击法或"波尔卡"音型伴奏为佳。

二、 和弦的选择

在确定乐曲的调性以后，到底应选择哪几个和弦来配备这支曲子是一个灵活性很大的问题。在开始练习的时候只要用主和弦、属和弦、下属和弦这三个正三和弦就可以，因为它们包括了调式音阶中的七个音，完全能够肯定调式、调性。其中主和弦最稳定，下属和弦与属和弦分别支持着主和弦。

在有了一定的演奏程度后， 就不能只用这三个正三和弦了， 因为它们毕竟有一 定的局限性，这时可以加上属七和弦及其他关系调的和弦。例如：乐曲为C大调时，除了用正三和弦C、F、G以外，还可以用属七和弦G7，关系调和弦Am、Dm、Em，这样可以使你的演奏大大丰富。

三、 和弦的用法

一首乐曲的开头和结尾很重要，尤其是结束句、终止式最为重要。开头最好用主 和弦，有时也用到属和弦。结尾一般是属和弦进行到主和弦。请注意，这里的属和弦最好用属七和弦，虽然都是不稳定和弦，但属七和弦比属三和弦多了一个不谐和的七音，在听觉上就显得比属三和弦更不稳定，更迫切地要求解决到主和弦上去

针对每一小节，要统计小节内的和弦内音与和弦外音。所谓和弦外音就是助音，经过音、装饰音等等，和弦外音一般出现在小节的弱拍上。如:

然后视和弦内音的性质和数量以及所在的拍位配和弦。例如：一大调式的乐曲，在其中某一小节内1、 3、 5音占多数，且在强拍上，就要用主和弦伴奏；如果这一小节中4、 6、 1音占多数，可用下属和弦来伴奏，5、 7、 2(或4)音占多数则用属和弦伴奏。遇到小调式的旋律也是一样。对于少数和弦外音，是采用少数服从多数的原则一带而过即可。

常见的和弦进行方法

主和弦 --→ 下属和弦 --→ 属和弦 --→ 主和弦

主和弦 --→ 属和弦 --→ 主和弦

主和弦 --→ 下属和弦 --→ 主和弦

四、 怎样处理所配和弦与节拍的关系

1. 和弦变换的节奏必须以旋律的节奏为依据，我们可以为一拍配备一个和弦，但如果旋律进行的速度较快，就没有这个必要了。在符合旋律变化的条件下，可以几拍共用一个和弦或相邻的两小节共用一个和弦。如:

2. 对于弱起的乐句，这个弱拍上，一般不配备和弦。如:

3.在强拍上起的和弦，可以延续到后面的拍子或小节上去，而在弱拍上起的和 弦大部分不可以延续，在进入后面的强拍时，就要换掉，以免造成和声节奏与旋律节奏的脱节。 如:

4.切分节奏的处理：

⑴ 使和弦节奏与旋律节奏保持一致。

⑵ 和声节奏与旋律节奏错位。

五、 和弦配置参考表

本表以C调为例，其余各调可依此类推。

要 说 明 的 一 点

各种技巧到底如何应用，并没有一个具体的规范，一般是根据各人自己的感情体验灵活掌握。我们可以经常去聆 听和模仿大师们的演奏，看他们是怎样运用这些技巧，从而帮助自己的学习。

如果你喜欢这篇关于 吉他三和弦怎么丰富一点 的文章，不要忘记分享给你的吉他爱好者朋友哦！